Sinopsis

Kohlhaas, una discusión festiva sobre la idea de revolución es una obra basada en la novela Michael Kohlhaas de Heinrich von Kleist. El espectáculo es un falso documental que cuestiona la continuidad del actual sistema político y plantea si una revolución violenta es una buena opción para poder cambiar el mundo. Kohlhaas es un honrado comerciante de caballos víctima de los abusos de los poderes que deberían ampararlo. Decidido a tomarse la justicia por su cuenta, se convertirá en el jefe de un pequeño ejército revolucionario dispuesto a acabar con la corrupción sistémica y el tráfico de influencias mediante el uso de la violencia. ¿Hasta dónde podemos aguantar antes de tomar las armas?

El proyecto

Kohlhaas, una discusión festiva sobre la idea de revolución es un docudrama escénico que intenta profundizar en la extrema ambigüedad de Hans Kohlhase, personaje real del siglo xvi que más tarde Heinrich von Kleist ficcionó en su novela Michael Kohlhaas y convirtió en el arquetipo de hombre que lucha para hacer cumplir la justicia natural frente a la corrupta justicia de los hombres a través de una revolución violenta. ¿Es justo iniciar una revolución armada frente a una injusticia que el Estado se niega en reparar? ¿Es licito tomar las armas frente a un sistema que funciona a través del nepotismo y el tráfico de influencias? ¿Hasta cuándo un hombre o una mujer pueden aguantar esta situación injusta antes de seguir la ya famosa locución latina «Fiat justitia et pereat mundus» («Que se haga justicia, aunque se hunda el mundo»)? Al igual que los actores de La Chinoise (Jean-Luc Godard, 1967), al no poder ofrecer respuestas claras frente a este tipo de preguntas (que tanto sentido tienen planteadas en nuestra contemporaneidad), los integrantes de la compañía deciden levantar un espectáculo en el que deberán ponerse en la piel de Michael Kohlhaas y aquellos que tiene a su alrededor para poder entender mejor las acciones y actitudes del personaje. Y, a su vez, para poder reflexionar sobre el proceso cíclico de la Historia, que tantos cadáveres ha dejado a lo largo de múltiples revoluciones políticas (fallidas o no).
A través de un collage audiovisual, en parte realizado en directo en el escenario y en parte pregrabado, Kohlhaas intenta poner diferentes puntos de vista y materiales encima de la mesa para poder entender mejor el personaje y su acción revolucionaria, y convertir esta investigación en una reflexión más amplia sobre los procesos históricos que se producen en momentos de impasse o cambio de paradigma. ¿Es Michael Kohlhaas un sedicioso? ¿Un rebelde? ¿Un guerrillero? ¿O un terrorista político? A través de la realización en directo (dos cámaras en el escenario) se combinarán escenas dramatizadas del Michael Kohlhaas de Kleist, entrevistas ficcionadas a sus protagonistas, anécdotas personales de los actores, opiniones de diferentes expertos que intentarán arrojar más luz sobre la personalidad del protagonista (desde un grupo de aficionados a la hípica recreativa hasta un psiquiatra, pasando por un profesor de Derecho Constitucional), diferentes canciones e himnos asociados a la idea de revolución…
El docudrama escénico permite utilizar todos estos materiales para abordar la figura de Kohlhaas desde muchos ámbitos diferentes y permite mantener la distancia necesaria entre la ficción y la realidad que permitirá tanto a los intérpretes como a los espectadores hacerse preguntas alrededor de la idea de revolución sin caer en un discurso unívoco o dogmático. A la vez, lo que pretende el dispositivo que pone en juego Kohlhaas es conseguir la implicación emocional de los espectadores en la revuelta armada del protagonista; así, por ejemplo, la parte central del espectáculo recrea una pequeña revuelta en tiempo real en el exterior del teatro retransmitida en directo en el interior.

Ficha

KOHLHAAS
Una discusión festiva sobre la idea de revolución
A partir de Michael Kohlhaas de Heinrich von Kleist
Un espectáculo de la Companyia Ignífuga

Dirección: Pau Masaló
Dramaturgia: Pau Masaló
Con la colaboración de Carlos Marques-Marcet
Interpretación: Eduard Autonell, Marina Congost, Júlia Rodón
Diseño de iluminación: Irene Dobón
Construcción de escenografía: Jordi Rodón
Fotografía: Irena Visa
Agradecimientos: Equipo del Teatre Tantarantana, Joan Vilalta, Víctor Javier Vázquez, Associació Esportiva Eqüestre Els Llampecs del Llémena, La Perla 29, Carla Rovira, Ferran Dordal, Xavier Masaló, Josep Llorà

Duración: 70 minutos
Idioma: espectáculo disponible en catalán y castellano

Kohlhaas se estrenó dentro de El Cicló (ciclo de compañías de teatro independiente de Barcelona) en el Teatre Tantarantana el 4 de marzo de 2016. Más tarde fue premiado con la beca IT Emergents y presentado en el Festival Grec de Barcelona en el Temporada Alta de Girona.

Críticas

Excelente combinación entre pasado y presente, teatro y documental. La Cia Ignífuga ha dado en el clavo en como acercar la historia novelada a la actualidad de hoy. Y lo hace con la naturalidad de mostrarse tal y como son: mostrando las costuras. Es un trabajo generoso y complejo técnicamente.
Jordi Bordes - Recomana.cat

El espectáculo está lleno de hallazgos. (Exhibe) la misma libertad en el uso de lenguajes escénicos y audiovisuales con la que los mejicanos Lagartijas tiradas al sol han teatralizado su historia reciente.
Juan Carlos Olivares – TimeOut

Una brillante, ágil y valiente discusión festiva sobre la idea de revolución. ¡Imprescindibles!
Melcior Casals – Núvol.com

Con unas interpretaciones frescas y valientes, y una puesta en escena original, multidisciplinar y muy moderna, la Ignífuga vuelve a sorprender, vuelve a arriesgar y vuelve a ganar.
Gema Moraleda - Teatre Barcelona

¿Documental, cine, teatro, doblaje, conferencia histórica, conciencia social, análisis psicológico, lucha por la justicia...? Rescatar teatralmente un personaje épico y real del siglo XVI como Michael Kohlhaas, llevado a la literatura de ficción histórica por Heinrich von Kleist a principios del siglo XIX y trasladado al cine en dos versiones diferentes (1969 y 2013) y no morir en el intento... tiene todo el mérito del mundo.
Andreu Sotorra - Recomana.cat

La obra es una curiosa mezcla entre teatro documental, ensayo político y sátira humorística con un ritmo ágil y un uso muy efectivo del audiovisual. Su director, Pau Masaló, vuelve a demostrar su talento especial en abordar temas muy profundos sin caer en la pedantería.
Iván F. Mula - Teatre Barcelona